{"posts":[{"Id":"227","Competencia":"Competencia Regional Cortometraje","Titulo":"A falta de explicación científica del aire","TituloSpa":"","Idioma":"español","Ano":"2025","Pais":"Argentina","Calificacion":"ATP","Duracion":"14","Director":"Maia Gattás Vargas","Guionista":"Maia Gattás Vargas","Productor":"Maia Gattás Vargas \/\/ Residencia La Zona","Genero":"Documental experimental","Elenco":"","Fotografia":"5a3bc671a3dfbf12ad12b1e26c180515.jpg","Edicion":"Maia Gattás Vargas","Musica":"","Sonido":"Maia Gattás Vargas","DireccionArte":"","DirFoto":"Maia Gattás Vargas \/\/ Edgardo Rojas","EmProductora":"","CamEncuadre":"","Trailer":"","Afiche":"e982a03b71734ff7ff9f9905b9f02508.jpg","Fotos":"d5c967366213a859a8a6fb2f0e9a1362.jpg,cbef2872d3c3d535f89c049072ec5fc3.jpg,e68ff79b7be16ee4aa452378c27f29ee.png","Sinopsis":"El viento sopla, trae la lluvia.\r\nEl mar se agita, anuncia una tragedia.\r\nUn faro titila y la espuma baila.\r\nEs otoño en la costa del Océano Atlántico.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Maia Gattás Vargas es artista visual e investigadora. Doctora en Artes (UNLP- CONICET).\r\nSu primer largometraje documental \"Viento del este\" (2023) se ha proyectado en numerosos países y ganó el premio Original Approach en el Jihlava IDFF en República Checa.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"Ig: maiagattasvargas","ProdLinks":"maiagattasvargas","ProdHouseLinks":"maiagattasvargas","Presentante":"Maia Gattás Vargas","BuyLink":"","Localidad":"Río Negro \/ Buenos Aires","Provincia":"Río Negro, Argentina","Docente":"","Materia":""},{"Id":"201","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"Bosque arriba en la montaña","TituloSpa":"Bosque arriba en la montaña","Idioma":"español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"91","Director":"Sofia Bordenave","Guionista":"Sofía Bordenave, Pablo Weber","Productor":"Sofia Bordenave, Manuel Rapoport, Clara Massot","Genero":"Documental","Elenco":"Mirta Ñancuano, Lorena Cañuqueo, Joaquin Rapoport","Fotografia":"263d3d76a341d9767649c7b17187a325.jpg","Edicion":"Pablo Weber","Musica":"Sebastián Teves","Sonido":"Atilio Sanchez","DireccionArte":"","DirFoto":"Ezequiel Salinas","EmProductora":"Maleza cine, Afuera producciones","CamEncuadre":"Ezequiel Salinas","Trailer":"","Afiche":"e2b8af0b6cc2932e9c64364039f3734d.jpg","Fotos":"bcd07cd5e199d06e45b5ea912b8d0cc1.jpg,9eed46a30628c00510dca8efbfe06054.jpg,e738fbbae9aedafdfd3d327e7ee66d6b.jpg","Sinopsis":"El 25 de noviembre de 2017, las fuerzas de seguridad estatales mataron al joven mapuche Rafael Nahuel en un bosque de la Patagonia. En ese mismo bosque, Mirta Ñancunao lleva años luchando contra las empresas madereras. Un viaje por carretera recorre la historia de familias desintegradas por el genocidio conocido como la «Campaña del Desierto», que devastó comunidades y territorios a finales del siglo XIX. La película sigue a jóvenes que reconstruyen su identidad a través de la música, revelando que la lucha territorial mapuche es también una lucha por preservar su cultura y su tierra.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Sofía Bordenave es cineasta y abogada especializada en derechos humanos, nacida en Córdoba, Argentina. Su filmografía incluye Bosque arriba en la montaña (2026, Berlinale Forum); el cortometraje Pas Crever (2024, Doc Buenos Aires); Estrella Roja (2022, Festival Internacional de Cine de Mar del Plata","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"sofiabordenave, bordenavesofi@gmail.com","ProdLinks":"clarush_massot\/ massot.clara@gmail.com","ProdHouseLinks":"maleza cine, @maleza.cine","Presentante":"Clara Massot","BuyLink":"","Localidad":"Chubut\/Bariloche","Provincia":"Argentina, Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"38","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"Desde la montaña vemos la montaña","TituloSpa":"Desde la montaña vemos la montaña","Idioma":"","Ano":"2025","Pais":"Belgium","Calificacion":"","Duracion":"30","Director":"Julian Garcia Long","Guionista":"Julian Garcia Long","Productor":"Derives","Genero":"docu","Elenco":"","Fotografia":"f46ed3b7e3d303446e56ff472254bbec.png","Edicion":"ana edwards, josefina jobet","Musica":"","Sonido":"Julian Garcia Long","DireccionArte":"","DirFoto":"Julian Garcia Long","EmProductora":"Derives","CamEncuadre":"","Trailer":"","Afiche":"a00f66817e962098c9ae2c96fce6d805.png","Fotos":"","Sinopsis":"En los bosques de los Andes patagónicos, la película combina el documental etnográfico y el realismo mágico para desentrañar el misterio de un bosque nativo quemado. A medida que surgen versiones contradictorias sobre el incendio, se cuestiona la idea de la Patagonia como un paisaje vacío, revelando una red de relaciones e historias. Desde la comunidad mapuche que reclama su territorio ancestral hasta los voluntarios de reforestación, la película abraza la diversidad de experiencias dentro de estas montañas heridas marcadas por el fuego y la colonización.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Nacido en la Patagonia en 1988, Julián García Long es director de cine, guionista e investigador en artes visuales. Graduado de la Universidad Nacional de las Artes (Argentina) y de Le Fresnoy (Francia), actualmente realiza un doctorado en LUCA School of Arts, KU Leuven (Bélgica). Su obra ha sido pr","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"Julian Garcia Long - desdelamontanavemoslamontana@gmail.com","ProdLinks":"Derives- desdelamontanavemoslamontana@gmail.com","ProdHouseLinks":"desdelamontanavemoslamontana@gmail.com","Presentante":"Julian Garcia Long","BuyLink":"","Localidad":"brussels","Provincia":"Neuquen","Docente":"","Materia":""},{"Id":"276","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"El canto de los pájaros","TituloSpa":"El canto de los pájaros","Idioma":"Castellano","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"5","Director":"Sebastián Zanzottera","Guionista":"Lucila Podestá y Sebastián Zanzottera","Productor":"Lucila Podestá y Sebastián Zanzottera","Genero":"Documental","Elenco":"","Fotografia":"135305570de09533bb12eab43f1f115e.jpg","Edicion":"Sebastián Zanzottera","Musica":"","Sonido":"Julián Galay","DireccionArte":"","DirFoto":"Sebastián Zanzottera","EmProductora":"Colectivo Ríos de abajo","CamEncuadre":"","Trailer":"","Afiche":"e7e5b94e768116bbf77fd1c7494b97ba.jpg","Fotos":"4a94ddd1179c2debafd7b31c115c450b.jpg,26207f38886d42de73b3f4f4eb0a7d19.jpg,2e3ed1cdcb89798057891dc6b9fe9852.jpg,","Sinopsis":"En la somnolencia, entre el sueño y la vigilia, cantan los pájaros. El río hace frontera y a la vez une. Un puente con forma de sueño en 3D, en el que se encuentran el humedal rioplatense con las costas de Gaza.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Sebastián Zanzottera (AR) nació en 1993. Es realizador, animador y diseñador 3D, dedicado al arte contemporáneo así como al cine documental y experimental. Trabaja en la creación de experiencias inmersivas, investigando formas de los imaginarios en relación al mundo onírico y lo real. Realizó ob","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"Si","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"Hace poco escuché a un poeta de la diáspora palestina. El decía: ¿por qué a la hora de hablar de Palestina nunca están adelante las voces palestinas? Eso me llevó a buscar, a leer, a recuperar mi gusto por la poesía en un momento de mucho dolor. Cuando me despierto temprano cuando aclara, aquí en las islas del delta del paraná los pájaros cantan de forma estridente. En esa somnolencia sonámbula surge esta pequeña ofrenda. Un camino entre las aguas del humedal rioplatense hacia Gaza. Aquí también se encuentra el río con el mar. Un lugar donde se mezclen un poco nuestros reflejos, nuestros dolores, en lo distinto y en lo cercano, en donde las poesías se juntan y generan otra, en donde las ventanas pueden avizorar otro paisaje, un paisaje común.","AboutMovie":"","DirLinks":"@sebazanzottera - zanzotterasebastian@gmail.com","ProdLinks":"@ojolucila - a.lucilapodesta@gmail.com","ProdHouseLinks":"en.rios.de.abajo@gmail.com - @rios.deabajo","Presentante":"Sebastián Zanzottera","BuyLink":"","Localidad":"Tigre, Provincia de Buenos AIres","Provincia":"Argentina, Provincia de Buenos AIres Tigre.","Docente":"","Materia":""},{"Id":"321","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"El devenir de una simple chalina","TituloSpa":"El devenir de una simple chalina","Idioma":"Español","Ano":"2025","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"3","Director":"Manque La Banca","Guionista":"Manque La Banca","Productor":"Manque La Banca","Genero":"Ensayo","Elenco":"","Fotografia":"533e4f9e2fccad53c0195f5a3c4719ca.png","Edicion":"Manque La Banca","Musica":"","Sonido":"Manque La Banca","DireccionArte":"","DirFoto":"no tiene","EmProductora":"","CamEncuadre":"","Trailer":"https:\/\/vimeo.com\/1141868624?share=copy&fl=sv&fe=ci","Afiche":"7051c278376d9665df3614548ac1da8b.png","Fotos":"","Sinopsis":"Una simple chalina, esconde en sus hilos, toda una constelación de focos de resistencia. Un simbolo que se infiltra y acompaña a la cultura popular Argentina desde hace más de 30 años.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Manque La Banca nació en 1990 en la ciudad de Bariloche, Argentina. Es cineasta y músico. Estudió cine en la Facultad de Bellas Artes en la UNLP. Dirigió los cortometrajes \"GRRR\" (2012) y “T.R.A.P.” (2018) que tuvo su estreno en la competencia internacional de cortos de la Berlinale 2018. Su primer","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"Si","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"labancamanque@gmail.com","ProdLinks":"labancamanque@gmail.com","ProdHouseLinks":"labancamanque@gmail.com","Presentante":"Manque La Banca","BuyLink":"","Localidad":"Buenos Aires","Provincia":"Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"123","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"El oído absoluto","TituloSpa":"","Idioma":"Español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"17","Director":"Rafael Federman","Guionista":"Rafael Federman","Productor":"Clara Massot, Vladimir Duran, Rafael Federman","Genero":"","Elenco":"Rafael Federman, Inés Efron, Diego Velazquez, Eugenia Alonso, María Villar, Gabriela Saidon, Ana Paula Méndez, Javier Drolas, Diana Szeinblum","Fotografia":"47394230ad812449bcdaf457e69f10a2.jpg","Edicion":"Maximiliano Passarelli","Musica":"","Sonido":"Lautaro Zamaro","DireccionArte":"Luciana Arriaza Abruzzini y Vico Schilder","DirFoto":"Federico Lastra","EmProductora":"Maleza Cine","CamEncuadre":"","Trailer":"","Afiche":"33d4143906669eae27d0b1a5cd4e676c.jpg","Fotos":"4e7e76497c5f36f57c306d4a0201c72a.jpg,a61268b2a2fae1cd1a1d81635065d48b.jpg,3ac5a808bfdee3f97c49651c2148d724.jpg","Sinopsis":"A Lorenzo le pasa algo en el oído. Después de un accidente en lancha, apareció un zumbido que no se va y cada vez se vuelve más intenso, adueñándose de su vida cotidiana. A través de consultas médicas y terapias menos convencionales, Lorenzo inicia una búsqueda para encontrar alivio y recuperar el silencio.","Festivales":"IndieLisboa 2026\r\nSyncro Film Fest 2026","Premios":"","BioFilmografia":"Nacido en Buenos Aires en 1996, es actor y cineasta. Estudió montaje en la ENERC y actualmente cursa un máster en la Elías Querejeta Zine Eskola. \r\nEl oído absoluto es su primer cortometraje.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"Si","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"instagram.com\/rafaelfederman - rafafederman@gmail.com","ProdLinks":"massot.clara@gmail.com","ProdHouseLinks":"instagram.com\/maleza.cine - massot.clara@gmail.com","Presentante":"Rafael Federman","BuyLink":"","Localidad":"Buenos Aires","Provincia":"Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"325","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"El tren fluvial","TituloSpa":"","Idioma":"Español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"75","Director":"Lorenzo Ferro, Lucas A. Vignale","Guionista":"Lorenzo Ferro, Lucas A. Vignale","Productor":"Tomas Grandio, Valentine Torre, Casiana Vera","Genero":"Ficción","Elenco":"Milo Barria, Lucrecia Pazos, Mailén Barría, Mariano Barría, Rita Pauls, Fabián Casas, Pehuén Pedre, Diego Puente.","Fotografia":"be2f698f2b0502bd01af51376c0697c2.jpg","Edicion":"Andrés Medina, Lucas A. Vignale","Musica":"Oniria","Sonido":"Martín García Blaya","DireccionArte":"Olivia Schachtel","DirFoto":"Thomas Grinberg","EmProductora":"Cinco Rayos","CamEncuadre":"Thomas Grinberg","Trailer":"https:\/\/drive.google.com\/file\/d\/1MsONUmIQf9GZ87KkRztAT7fwZytsjQbn\/view?usp=drive_link","Afiche":"171ce870205ff7fa57c614ea6ac2b294.jpg","Fotos":"731c29ae6c28619d21edf00bcc760432.jpg,e123798526f7d075a309825fe9204aa4.jpg","Sinopsis":"Milo, de 9 años, vive en un pueblo remoto de Argentina, donde se entrena como bailarín de malambo. Pero sus verdaderos sueños están en otra parte: anhela viajar en tren y explorar Buenos Aires, la ciudad que solo ha visto en las películas. Para escapar de su pequeño mundo, deberá atreverse a un nuevo viaje: el de la soledad.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Ferro (1998, Buenos Aires, Argentina) es director y actor. Protagonizó El Ángel (Festival de Cannes, San Sebastián, TIFF) y Simón de la montaña (San Sebastián). Vignale (1997, Buenos Aires) trabajó como director para proyectos de artistas como Bizarrap, Duki, Nicki Nicole, J Balvin, Nathy Peluso y W","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"@ferrototo","ProdLinks":"@valentinetorre_ @tomasgrandio","ProdHouseLinks":"@cinco.rayos","Presentante":"Valentine Torre","BuyLink":"","Localidad":"CABA","Provincia":"CABA","Docente":"","Materia":""},{"Id":"129","Competencia":"Competencia Regional Cortometraje","Titulo":"Fugacidad","TituloSpa":"Fugacidad","Idioma":"Español","Ano":"2025","Pais":"Argentina","Calificacion":"ATP","Duracion":"18","Director":"Martín Amela Castillo","Guionista":"Martín Amela Castillo","Productor":"Rocío Luna","Genero":"Ficción","Elenco":"Pablo Limarzi\r\nEva Bianco\r\nIrene Gonnet\r\nVirginia Garrone\r\nUma Limarzi","Fotografia":"b8bf1c01298db04b88a04e7687b58de7.jpg","Edicion":"Tadeo Luis Amaya y Guillermina Sánchez","Musica":"Santiago Collado","Sonido":"Eber Oropel","DireccionArte":"Valentina Serra","DirFoto":"Salvador Cuaranta","EmProductora":"No tiene","CamEncuadre":"Salvador Cuaranta y Tadeo Luis Amaya","Trailer":"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=bP2bCbYnQB4","Afiche":"8d2030bb71e60f59e21d80213876271a.jpg","Fotos":"b4c4f053baaff8719e06996f4d612b5a.jpg,028077f3436089742b2bfdf8b885658f.jpg,3cdbc15d53067aa336a3ed13975adfc7.jpg,0da39cc4bf902ffc7804963c65b4409f.jpg,4a895d26a104451438f70e6d10e3107a.jpg,4b270d1248e107d0aec0f7f7d495cea7.jpg,5df920731d579bbbdded912d45106211.jpg","Sinopsis":"Un hombre atraviesa un tránsito onírico para reconciliarse consigo mismo, reflexionar y tener la posibilidad de seguir adelante con su vida.","Festivales":"Primer festival","Premios":"Ninguno","BioFilmografia":"Nacido en Santa Rosa, La Pampa. Vivió hasta los 20 años en General Pico. Allí fue donde desarrolló su primer talento artístico (fotografía). Todo este contexto lo empujó a seguir la carrera que hoy tanto le apasiona. \r\nCon la realización y entrega de este cortometraje finalizó sus estudios como “Téc","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"No tiene","PalabrasDirector":"Para mí es un gran orgullo y sueño cumplido estar presentando con 24 años (y con los tiempos que corren para el cine nacional) el cortometraje con el cual 12 estudiantes nos recibimos de técnicos\/as superiores en comunicación audiovisual, habiendo tenido el honor de ser director y guionista del proyecto.\r\n\r\nHaber partido de mi hogar para estudiar esta carrera fue una decisión firme e infrenable en mi camino de vida, en búsqueda de un crecimiento profesional e interno muy sacrificado y encarado con mucha ilusión. Lo intuía. Lo sabía. No me equivoqué. Desde el día 1, hasta la finalización de esta película, hago retrospectiva y me emociono por todo lo conseguido. Y “Fugacidad” es el gran broche de oro a un gran periodo de tiempo y la cosecha de tanta inversión y esmero.\r\n\r\nPoder verlo en la sala a la que voy desde que tengo memoria sería muy emocionante. Compartir con familia, amistades y la localidad en la que crecí y me formé cerraría el ciclo que espero cumpla nuestra tesis. Íntima, independiente, hecha a todo corazón. De nosotros\/as para el mundo. Mostrando el talento y amor que cada persona dio para que todo saliera tal cual lo imaginamos.","AboutMovie":"Fugacidad llama a la reflexión. Constantemente el tiempo se está agotando. En un abrir y cerrar de ojos todo puede concluir. ¿Cómo no darnos cuenta y accionar a tiempo?\r\n\r\nDaniel decidió poner punto final. Oníricamente puede expresarse. El peso de sus palabras lo hacen reconsiderar esa decisión que tomó. Poco a poco puede salir de su cabeza. Todo sucede allí, en lo profundo.\r\n\r\nRomper capas. Sanar. Perdonar. Agradecer. Soltar. ¿Luchar? No sabemos. La vida es así. Confusa. Incontrolable. Efimera.","DirLinks":"https:\/\/www.instagram.com\/tinchoooamela\/","ProdLinks":"https:\/\/www.instagram.com\/roluna___\/","ProdHouseLinks":"No tiene","Presentante":"Martin Amela Castillo","BuyLink":"","Localidad":"Realizado en Córdoba, Capital","Provincia":"Pampeano (de Santa Rosa) viviendo en Córdoba","Docente":"","Materia":""},{"Id":"139","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"Hablan las aves \/ Afwenchey Yämwethä","TituloSpa":"Hablan las aves","Idioma":"wichí\/weenhayek","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"ATP","Duracion":"11","Director":"Rodrigo Montani","Guionista":"Rodrigo Montani","Productor":"Fernando Restelli, Ana Apontes, Rodrigo Montani","Genero":"Documental experimental","Elenco":"Marcelina Gutiérrez, Sara Díaz, Reynaldo Prado, Laura Prado, Emilia Ferreira y nuestras amigas las aves","Fotografia":"f28bd1526d7c48a73290911b1e556a54.jpg","Edicion":"Paula Sanchez Clavijo","Musica":"","Sonido":"Fabricio Morás","DireccionArte":"","DirFoto":"Rodrigo Montani","EmProductora":"Ay!Futuro","CamEncuadre":"","Trailer":"","Afiche":"512229aab68bb09983c3c90a06f3bc11.jpg","Fotos":"a969066eb74a6e170ab3102d8f8ee05c.jpg,d350557f9e99b93eab0fb1cea1287ea4.jpg,94e9220984ecd50ea1baa15df2663a76.jpg,ec46296d5418061c6b1fe034a77c3244.jpg","Sinopsis":"Tras siglos de colonización, los bosques secos del Gran Chaco están devastados y a punto de desaparecer. Mientras los wichís intentan abrirse paso en un presente marcado por la violencia y la explotación mecanizadas, las aves de su territorio se han puesto a cantar con inusual intensidad. Entre sátira fantástica y experimento etnográfico, las aves hablan para quien quiera escuchar.","Festivales":"Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín (FICIC)","Premios":"Ganador (competencia de cortometrajes)","BioFilmografia":"Rodrigo Montani (Argentina, 1978) es antropólogo y realizador de cine. Desde hace décadas investiga las formas de vida, la historia y las lenguas de los pueblos indígenas del Gran Chaco sudamericano. Este es su segundo cortometraje.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"Si","Funciones":"","Distribuidora":"Ay!Futuro","PalabrasDirector":"Cien años atrás el Gran Chaco era todavía el bosque seco más grande del mundo, hogar de numerosos pueblos indígenas. Algo de eso aún persiste, pero como consecuencia acumulada y aguda del colonialismo, el territorio está al borde de convertirse en un desierto que solo irradiará calor y pobreza. Los wichís, sin embargo, resisten: siguen allí, hablando su lengua y negándose a dejar desaparecer su mundo.\r\nConocí a los wichís en 2002, cuando era estudiante de antropología. Desde entonces cultivo con ellos una relación intelectual y de profunda amistad. Estoy enredado en su afecto, su tradición, sus problemas y sus luchas.\r\nEste cortometraje nació de dos experiencias. La primera ocurrió durante mis años iniciales de trabajo etnográfico, hacia 2004. Quedé pasmado por la enorme diversidad de aves del Chaco seco y por las profundas relaciones que los wichís mantienen con ellas. Una de las personas que me ayudó a entrar en ese mundo fue Masila (Marcelina Gutiérrez), de la aldea de Los Baldes. Con ella documenté muchas historias; una de ellas, filmada, aparece en este corto.\r\nLa segunda experiencia llegó en 2015, cuando conocí a un pequeño grupo de pintores wichís de otra aldea forestal: Sara Díaz, Ilhintes (Reinaldo Prado), Emilia Ferreyra, Litania Prado y Laura Prado. Esta “escuela de pintura”, donde las aves son omnipresentes, me fascinó. Empecé a estudiarla, fotografié cientos de cuadros y mantuve largas conversaciones con los artistas. Algunas de las pinturas que aparecen en el corto surgieron incluso de nuestras conversaciones.\r\nCon el tiempo fue madurando una pregunta: ¿qué dirían las aves de Wichilandia si pudiéramos escucharlas? Más allá de la moda de la antropología interespecies, lo cierto es que no sabemos qué dicen realmente las aves. Pero me pareció que los mitos y la etnoornitología wichí ofrecían muchas pistas, y quevalía la pena intentar traducir sus voces. El resultado es este corto.\r\nSoy consciente del riesgo: el ventrilocuismo. Muchos dirán que la voz de las aves es la mía y que las uso como coartada. Pero no creo que sea solamente mi voz.\r\nLas aves que se oyen y se ven en el corto pertenecen al territorio wichí. La mitología y la etnoornitología de este pueblo ofrecen numerosas pistas sobre las relaciones entre humanos y aves, e incluso sobre lo que ellas mismas dicen. Estudié las especies del Chaco seco, revisé sus comportamientos y repertorios vocales y, solo entonces, convoqué a las aves, edité sus voces, especulé y traduje. El ventrilocuismo, en cierta medida, es inherente a toda traducción. Asumí ese riesgo e intenté traducir del mejor modo posible.\r\nEn buena medida, el corto se inserta en una larga tradición que va de Aristófanes a Wes Anderson —por citar dos autores— y tiene un sentido a la vez satírico y apologético: satírico, como crítica humorística de la humanidad, de los propios wichís y de las propias aves; apologético, como defensa del derecho a la vida de las aves y de sus amigos humanos.\r\nQuise contar una historia sencilla que reuniera esas pinturas que me fascinan, la tradición ornitológica wichí y mis preocupaciones por el estado actual del Gran Chaco y del mundo; inquietudes que, en muchos sentidos, sé que también comparten los wichís y, probablemente, las propias aves. Así nació esta fantasía etnográfica, esta sátira interespecie.","AboutMovie":"","DirLinks":"rodrigomontani@ffyh.unc.edu.ar","ProdLinks":"anettapontes@gmail.com","ProdHouseLinks":"restellif@gmail.com","Presentante":"Rodrigo Montani","BuyLink":"","Localidad":"Córdoba","Provincia":"Argentina\/Córdoba\/Río Ceballos","Docente":"","Materia":""},{"Id":"29","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"Hijo mayor","TituloSpa":"Hijo mayor","Idioma":"Español \/ Coreano","Ano":"2025","Pais":"Argentina, Francia","Calificacion":"SAM 13","Duracion":"118","Director":"Cecilia Kang","Guionista":"Cecilia Kang","Productor":"Juan Pablo Miller (Tarea Fina), Louise Bellicaud y Claire Charles-Gervais (In Vivo Films)","Genero":"Ficción - Drama","Elenco":"Kim Chang Sung (Antonio)\r\nSuh Sang Bin (Antonio joven)\r\nAnita B Queen (Lila)\r\nYon Chul Jung (Amigo Flaco)","Fotografia":"ef9bf1a0ff1bd09221769f6880a16ca2.jpg","Edicion":"Lorena Moriconi","Musica":"El asesino del romance","Sonido":"Francisco Pedemonte","DireccionArte":"Lucas Koziarski","DirFoto":"Victoria Pereda","EmProductora":"Tarea Fina (Argentina), In Vivo Films (Francia)","CamEncuadre":"Victoria Pereda","Trailer":"https:\/\/www.youtube.com\/watch?v=SbbtdXYlIcI","Afiche":"fe43d52f2b3c2bb0d72d53c162326722.jpg","Fotos":"6ba36120932a14c067ed64fb3fd5ceb8.jpg,b04670b25295d169382e84a0ef65ba71.jpg,ad3cd73d631024b3574a9c2b17dc69ae.jpg,3b333dffe8b8ec9cddbc578c5db29a9b.jpg","Sinopsis":"Una familia coreana decide buscar nuevas posibilidades en Argentina y encuentra formas de duelar lo perdido en el camino: Lila, una adolescente coreana-argentina aún no ha encontrado su lugar en el mundo. Mientras tanto, su padre, Antonio, llega a Latinoamérica 18 años antes como un joven en busca de nuevos horizontes, y decide apostarlo todo a la promesa de un sueño de joven inmigrante. Una épica generacional que vuelve al pasado para reinventar el presente.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Cecilia Kang es de Buenos Aires. Con “Hijo Mayor”, su primer largometraje de ficción, ganó el premio a Mejor Directora Emergente en el Concorso Cineasti del Presente del Festival de Locarno (2025). Realiza proyectos que interrogan la dualidad cultural que ella misma vive como argentina-coreana, co","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"Cinetren (Distribución en Argentina) \/ Meikincine Entertainment (Ventas Internacionales)","PalabrasDirector":"Entrevisté a mi padre y le pedí que contara su historia desde el principio. Miramos fotos, ubicamos espacios y tiempos dentro de una misma nebulosa que es el propio recuerdo. Recuerdos que suenan como una ficción, pero con elementos de lo real, de lo que uno decide recordar. \"Hijo mayor\" nace de aquellos recuerdos. Parcial y fuera del tiempo cronológico, delineado por la huella romántica de un hombre que decidió no elegir el camino que se le imponía para buscar otro diferente, y cómo ese camino es ineludiblemente el inicio del mío.","AboutMovie":"","DirLinks":"@misbelovedones","ProdLinks":"@juampamiller","ProdHouseLinks":"@tareafinacine","Presentante":"Juan Pablo Miller","BuyLink":"","Localidad":"CABA","Provincia":"Argentina, CABA","Docente":"","Materia":""},{"Id":"315","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"La hora de irse","TituloSpa":"La hora de irse","Idioma":"Castellano","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"","Duracion":"20","Director":"Renzo Cozza","Guionista":"Renzo Cozza","Productor":"Esquimal Cine, Aurora Cine, Febrero Cine, Florencia Clérico","Genero":"Ficción","Elenco":"Martín Shanly, Jerónimo Bosia, Paula Grinszpan, Pilar Viñes, Julián Larquier Tellarini","Fotografia":"eb742133fe269d8f220f3e1cd424c179.png","Edicion":"Ana Godoy, Josefina Grunbaum","Musica":"","Sonido":"Marcos Zoppi, Emiliano Biaiñ","DireccionArte":"Iara Ohanian","DirFoto":"Victoria Pereda","EmProductora":"Renzo Cozza","CamEncuadre":"Victoria Pereda","Trailer":"https:\/\/vimeo.com\/1156851481\/90b5d58278","Afiche":"41d157b0ca8edc13c4ea31471cec6a27.jpg","Fotos":"","Sinopsis":"Patricio trabaja para sus hermanas y se siente atrapado en una vida que ya no le pertenece. Decidido a escapar, deambula por una noche cargada de expectativas y deseo de cambio. Una cita con un hombre misterioso parece abrir la puerta a algo nuevo. Pero a medida que la noche avanza, la atracción se vuelve inquietante y la intimidad deriva en peligro. Regida por sus propias reglas, la noche se precipita hacia un desenlace inesperado y sangriento.","Festivales":"Berlinale\r\nNew Directors \/ New Films\r\nKurzfilm Festival Hamburg\r\nFestival Cinematográfico Internacional del Uruguay\r\nFestival Internacional de Cine en Guadalajara (FICG)\r\nBAFICI","Premios":"","BioFilmografia":"Renzo Cozza (Buenos Aires, 1991) director, guionista, actor y docente de actuación. Dirigió los cortometrajes Parado mirando (2025), La necesidad de un testigo (2023) junto a Mariana Sanguinetti, “Las flores” (2018), Paseo (2015) y el largometraje El hincha.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"cozzarenzo \/ renzocozza@gmail.com","ProdLinks":"florclerico \/ florenciaclerico@gmail.com \/","ProdHouseLinks":"aurora_cine_ \/ esquimal.cine \/ lauhuberman@gmail.com \/ lucia@esquimalcine.com","Presentante":"Florencia Clérico","BuyLink":"","Localidad":"CABA","Provincia":"CABA","Docente":"","Materia":""},{"Id":"257","Competencia":"Competencia Regional Cortometraje","Titulo":"La lámpara de Happy Together","TituloSpa":"La lámpara de Happy Together","Idioma":"Español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"ATP","Duracion":"17","Director":"Jimena Rodríguez Berisso","Guionista":"Jimena Rodríguez Berisso","Productor":"Virgilio Vallejos, Romina Sanz","Genero":"Documental","Elenco":"-","Fotografia":"1cd2fd50bb1726a63242fec9162d8895.jpg","Edicion":"Victoria Rossi,  Margarita Ezcurra","Musica":"Roberta Ainstein","Sonido":"Roberta Ainstein","DireccionArte":"-","DirFoto":"Margarita Ezcurra","EmProductora":"Jimena Rodríguez Berisso","CamEncuadre":"Margarita Ezcurra","Trailer":"https:\/\/youtu.be\/0IdbVeSUa9s","Afiche":"66239bad85c0ac245b554217e37f63eb.jpg","Fotos":"","Sinopsis":"Una joven cineasta descubre que la famosa lámpara que aparece en la película Happy Together de Wong Kar-wai fue fabricada por su abuelo. Ella sigue las huellas de la película, la historia familiar y el camino azaroso de ese objeto: del taller familiar en el conurbano bonaerense a recorrer el mundo en el mítico film.","Festivales":"Selección oficial BAFICI 2026","Premios":"","BioFilmografia":"Licenciada en Cine Documental por la Universidad Nacional de San Martín. Codirigió \"Elodia\" y dirigió \"Donde usted pisa florece\".","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"Jimena Rodríguez Berisso","PalabrasDirector":"Licenciada en Cine Documental por la Universidad Nacional de San Martín. Codirigió \"Elodia\" y dirigió \"Donde usted pisa florece\".","AboutMovie":"Licenciada en Cine Documental por la Universidad Nacional de San Martín. Codirigió \"Elodia\" y dirigió \"Donde usted pisa florece\".","DirLinks":"Jimena Rodríguez Berisso","ProdLinks":"Jimena Rodríguez Berisso","ProdHouseLinks":"Jimena Rodríguez Berisso","Presentante":"Jimena Rodríguez Berisso","BuyLink":"","Localidad":"MARTIN CORONADO","Provincia":"Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"300","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"La noche está marchándose ya","TituloSpa":"La noche está marchándose ya","Idioma":"Castellano","Ano":"2025","Pais":"Argentina","Calificacion":"+13","Duracion":"104","Director":"Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini","Guionista":"Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini","Productor":"Pablo Piedras, Eva Cáceres, Magdalena Schavelzon, Ana Lucía Frau, Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini","Genero":"drama","Elenco":"Pelu……… Octavio Bertone\r\nVale……… Juana Oviedo\r\nJosé……… Rodrigo Fierro\r\nFabi……… Fabián Costa\r\nLeo………. Lionel Castelli\r\nSerenata…… Atilio Sánchez\r\nPatu…… Alejandro Álvarez","Fotografia":"632cbd4e6a6a04d9c3b04fcce13d3648.jpg","Edicion":"Ezequiel Salinas, Ramiro Sonzini","Musica":"Arreglos musicales: Francisco Albarracín","Sonido":"Atilio Sánchez","DireccionArte":"Julia Pesce","DirFoto":"Ezequiel Salinas","EmProductora":"Gong Cine, Punto de Fuga Cine","CamEncuadre":"Ezequiel Salinas","Trailer":"https:\/\/youtu.be\/uvr3OK9CPcc","Afiche":"05f2f4f6b9ee85ec18ffd01f1fea3423.jpg","Fotos":"fc8c2b84c6bd4704d407a031566c541b.jpg,9ab9efa067aba2b416b25437dad2ad62.jpg,","Sinopsis":"PELU es un treintañero que a duras penas sobrevive con su salario de proyectorista de un cineclub municipal. Tras perder su trabajo, acepta quedarse como sereno nocturno y, por una serie de giros desafortunados, termina viviendo en secreto dentro del cine acompañado por las películas que revisa cada noche. \r\nA medida que se siente más cómodo en su nuevo hogar, PELU comienza a formar una pequeña comunidad que habita el cine después del horario de cierre: un grupo de naranjitas (aparcacoches informales sin hogar) a los que deja dormir allí y que con el tiempo se convierten en sus amigos más cerca","Festivales":"- Estreno Mundial 32 FICVALDIVIA - 17\/10\/2025 - competencia internacional - Premio Especial del Jurado.\r\n- DOCLISBOA  25 - 20\/10\/2025 - Competencia Internacional - Premio Ciudad de Lisboa a la Mejor P","Premios":"- Estreno Mundial 32 FICVALDIVIA - 17\/10\/2025 - competencia internacional - Premio Especial del Jurado.\r\n- DOCLISBOA  25 - 20\/10\/2025 - Competencia Internacional - Premio Ciudad de Lisboa a la Mejor P","BioFilmografia":"Ezequiel Salinas (Córdoba, 1985). Realizador y director de fotografía. Dirigió el cortometraje Suquía (2019) \r\nRamiro Sonzini (Córdoba, 1989). Realizador, montajista y crítico de cine.\r\nCodirigieron el cortometraje Mi última aventura (Mejor Película, Competencia Internacional, BAFICI; Espiga de Plat","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"Unos meses después de la asunción de Milei, cuando todavía pensábamos más en lo que estábamos perdiendo que en cómo reconstruirnos, un llamado nos dio la chance de hacer una película con poco dinero. Para que esos fondos acotados se conviertan en película fue absolutamente necesario que un pequeño grupo de grandes amigos acepte la invitación y se sume a trabajar en condiciones sumamente artesanales, pero con la convicción de que el apego al cine, como forma de vida, es algo que no nos pueden quitar. Nuestra película es una ofrenda para ellos y para nuestro Cineclub Municipal Hugo del Carril, ese baluarte que nos congrega. Esta película es nuestra forma de atravesar el presente, de resistirlo como podemos, a los tumbos, con errores y desconcierto, pero procurando estar juntos.","AboutMovie":"","DirLinks":"https:\/\/www.instagram.com\/ramirodsonzini\/, https:\/\/www.instagram.com\/ezequiel_salinas_dop\/","ProdLinks":"https:\/\/www.instagram.com\/gong.cine.ar\/,","ProdHouseLinks":"https:\/\/www.instagram.com\/puntodefuga.cine\/","Presentante":"Magdalena Schavelzon","BuyLink":"","Localidad":"Ciudad de Buenos Aires, Córdoba","Provincia":"Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"324","Competencia":"Competencia Regional Cortometraje","Titulo":"Las visitas de Camilo","TituloSpa":"Camilo's Visits","Idioma":"Español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"+13","Duracion":"16","Director":"Itatí Olmedo","Guionista":"Itatí Olmedo","Productor":"Itatí Olmedo","Genero":"Documental","Elenco":"José Olmedo, Marcela Crociati, Rubén Martínez","Fotografia":"34d2941191bf2c0d6d4ae93ebec84e28.jpg","Edicion":"Itatí Olmedo","Musica":"Sonia Brounstein, Jorge Gribo","Sonido":"Agustín Cotroneo","DireccionArte":"","DirFoto":"Itatí Olmedo","EmProductora":"Ñañuvã","CamEncuadre":"","Trailer":"https:\/\/vimeo.com\/1196028245","Afiche":"8b901cc8b076a0e06b8600793ad42c34.jpg","Fotos":"a5fd26b7c1216774f3c5ec649341a4e5.jpg,0b59a6be0c68af59716ad0640edc8d7a.jpg,2b17e38abc16e0dcc3fe2d236ebe0098.jpg,519b60c45e1993fa98c614a462818b75.jpg","Sinopsis":"Entre los años 90 y 2000, un enigmático hombre cubano visita una y otra vez a una familia argentina. A partir de recuerdos fragmentarios, contradicciones y silencios, surge la pregunta de cómo se construye una identidad.","Festivales":"Competencia Oficial Internacional BAFICI 27.","Premios":"","BioFilmografia":"(2001, Bahía Blanca, Argentina). Diseñadora de imagen y sonido de la UBA. Las visitas de Camilo es su primer cortometraje.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"","PalabrasDirector":"","AboutMovie":"","DirLinks":"itati.olmedo@gmail.com \/ instagram.com\/itatiolmedo","ProdLinks":"itati.olmedo@gmail.com","ProdHouseLinks":"instagram.com\/nanuvacine \/ nanuvafilms@gmail.com","Presentante":"Itatí Olmedo","BuyLink":"","Localidad":"Buenos Aires","Provincia":"Ciudad de Buenos Aires","Docente":"","Materia":""},{"Id":"220","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"Para hacer una película solo hace falta un arma","TituloSpa":"Para hacer una película solo hace falta un arma","Idioma":"Español, Francés","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"+13","Duracion":"146","Director":"Santiago Sein","Guionista":"Santiago Sein","Productor":"Ana Lucía Frau, Eva Cáceres, Eugenia Monti","Genero":"Documental","Elenco":"Alberto Perona, Fernando Cots, Ana Mohaded, Roberto Videla.","Fotografia":"552a05400e4f378fb0457b9aebc4692f.jpg","Edicion":"Lucía Torres Minoldo","Musica":"","Sonido":"Atilio Sanchez","DireccionArte":"","DirFoto":"Marcos Rostagno","EmProductora":"Punto de Fuga Cine","CamEncuadre":"","Trailer":"https:\/\/vimeo.com\/1195959819\/b369a36849?share=copy&fl=sv&fe=ci","Afiche":"afd894e218d5a99cd138fd5e8be9bc6d.jpg","Fotos":"0783479d40a66ac02d142199b9cc4bbb.jpg,0b2d48afa795208f1e792a927c6358b4.jpg,245e5e1878d0d286be89fe4610b308b2.jpg","Sinopsis":"En la Universidad Nacional de Córdoba aparecen decenas de latas con películas filmadas por estudiantes de cine en los años 60 y 70. Hasta entonces se creía que habían sido destruidas durante la última dictadura militar. 50 años después, esas imágenes nos hablan de un grupo de cineastas apasionados, en una época de efervescencia social y cultural sin precedentes. Pero también nos recuerdan el fin abrupto y violento de los sueños de una generación.","Festivales":"55° Festival Internacional de Cine de Rotterdam (IFFR) 2026\r\n27° BAFICI 2026\r\n15°FICIC 2026\r\n27ª Festival Internacional de Cine de Jeonju 2026\r\n4° UnArchive Found Footage Fest","Premios":"","BioFilmografia":"Santiago Sein nació en 1975 en Córdoba, Argentina. Es Licenciado en Cine y TV por la UNC donde ejerce como docente y director del Centro de Documentación Audiovisual. Estrenó su primer largometraje, Yo no es otro, en BAFICI en 2021 y dirigió series documentales para Canal Encuentro y la TV Pública.","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"YA Film Distribution","PalabrasDirector":"Mientras estudiaba cine un relato se repetía, las películas filmadas en los años 60 y 70 por los alumnos fueron destruidas durante la última dictadura militar. Años después, encontré en un depósito de la UNC cientos de latas con fílmico. Eran parte de las películas que se creían desaparecidas.\r\nDesde mi rol de archivista y realizador comencé a restaurar el material. Descubrí que entre 1964 y 1974, un grupo de jóvenes con gustos e intereses diversos, produjo cine bajo condiciones materiales y políticas muy difíciles. A mediados de los años 70, la mayoría de ellos sufrieron persecuciones políticas, censura, la cárcel, el exilio e incluso la muerte. Quizás la mejor manera de conjurar ese destino trágico sea rescatar estos films. En un momento de la historia argentina en que sectores de ultraderecha han llegado al poder reivindicando a la dictadura y cuestionando los consensos logrados en democracia, es necesario rescatar del olvido la historia de estas películas y de sus autores.","AboutMovie":"WORLD PREMIERE \/ INTERNATIONAL PREMIERE \/ EUROPEAN PREMIERE: International Film Festival of Rotterdam (IFFR) Netherlands, 31 January 2026.\r\nNATIONAL PREMIERE: Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI) Argentina, 16 April 2026.","DirLinks":"santisein@gmail.com","ProdLinks":"eugenia.monti@gmail.com","ProdHouseLinks":"puntodefugacontenidos@gmail.com","Presentante":"Yamila Abud","BuyLink":"","Localidad":"Madrid","Provincia":"Madrid","Docente":"","Materia":""},{"Id":"326","Competencia":"Competencia Nacional Largometraje","Titulo":"Ramón Vásquez","TituloSpa":"Ramón Vásquez","Idioma":"español","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"ATP","Duracion":"68","Director":"Gustavo Fontán","Guionista":"Gustavo Fontán, Gloria Peirano","Productor":"Gustavo fontán, Ramón Vásquez","Genero":"ficción","Elenco":":Marcelo Subiotto, Luis Ziembrowski, Ramón Loza, Mario Verón\r\nFlora Campero, Mariana López, Julián López, Luciana Rodrigues Dacunto, Santiago Zapata, Julieta Ciochi","Fotografia":"a1bc2cfcd2ec371fdd043bc968b04578.jpg","Edicion":"Mario Bocchicchio","Musica":"-","Sonido":"Andrés Perugini","DireccionArte":"-","DirFoto":"Diego Poleri","EmProductora":"Tercera Orilla, Punto de Fuga Cine","CamEncuadre":"Diego Poleri","Trailer":"https:\/\/vimeo.com\/1123665101","Afiche":"38d7ab2485d5415e6034cac78bcfb33f.png","Fotos":"4dfc96c7a06430c1f841b55b93b34584.jpg,16731d434be9a90e253c2304c598f458.jpg,97ab5bd084cce3efef54ca9d03589c79.jpg,43bfbc291f4d52a2b2285ebe1f3e54a9.jpg","Sinopsis":"Ramón Vázquez emprende un largo viaje para visitar a su padre después de\r\ntreinta años sin verlo. Ramón es un caído del mapa, un trabajador sin trabajo\r\ndesde hace meses. Su andar enlaza a una comunidad de caídos. Su presencia\r\nes propiciatoria de la comprensión y la empatía que nos hace humanos.\r\nRamón se desmaya varias veces en su viaje. En esos intersticios aparecen una\r\nserie de imágenes, fragmentos de memoria, retazos de visiones. Mientras el\r\nviaje sigue, la frontera entre los dos mundos se vuelve permeable.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Nació en 1960, en Banfield Argentina. Se graduó en Licenciatura en Letras en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires y realizó estudios de Dirección de Cine en el Centro Experimental de Realización Cinematográfica (ENERC).   Como docente, se desempeña como profesor titula","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"-","PalabrasDirector":"Fui testigo de la situación que da inicio al guión: un hombre se desmayó en la calle. Estaba de pie, inmóvil en una vereda, debajo de un árbol, y cayó redondo. Al volver en sí nos contó, a las dos o tres personas que nos acercamos, que tenía que llegar a un pueblo de Córdoba. No dijo mucho más que eso: que tenía que llegar hasta allí para ver a su padre, que lo habían traído en un camión desde La Pampa, que había comido un pan en todo el día.\r\nHace varios años que este hecho me habita. Creo que el impacto se debió a dos razones. En principio, la vulnerabilidad de ese hombre tenía un grado de verdad conmovedora, inobjetable. Su sola presencia derribaba cualquier prejuicio. Quizás, pero esto no lo puedo asegurar, el hombre me miró con la intensidad con la que nos mira un ciego, aunque, por supuesto, no fuese esa su condición. En segundo lugar, las pocas cosas que el hombre nos dijo parecían fuera de cualquier especulación y eran portadoras de un enigma que funcionaba como un imán. ¡Qué ganas de saber de ese pozo, de ese hueco que ofrecía su contorno en el medio de la ciudad!\r\n¿Por qué perdura una escena en la memoria? ¿Por qué razón algo aleatorio con lo que nos topamos, entre todas las cosas que están allí, en el mundo, nos alcanza y deja su huella? Esta escena apareció con insistencia en mi memoria a lo largo de varios años. Se repetía de manera idéntica cada vez: el hombre está inmóvil bajo el árbol, las luces que provoca el sol entre las hojas titilan sobre él, las piernas se doblan y ya no lo pueden sostener. Sin embargo, más allá de algunos apuntes torpes que hice ese mismo día, no se transformó en material de escritura hasta que otra escena se le unió. Hasta entonces, la caída se repetía, cargada de misterio, pero sin futuro.\r\nEn las semanas siguientes a la muerte de mi padre, en plena pandemia, tuve una extraña experiencia: alguien entró al cuarto y se acostó junto a mí con sigilo. Yo dormía de costado y quien fuera quien estaba a mi espalda, susurraba. Parecía una queja o una advertencia. Todo se volvió enseguida muy inquietante; no me salían las palabras y empecé a luchar para volverme y ver. El combate me desesperó porque el cuerpo dormido no obedecía. De pronto, me asistió la conciencia de que estaba soñando y era necesario despertarme. Este sueño, repetido durante varias noches, por alguna razón desconocida se unió a la caída del hombre sucedida varios años atrás. En la unión de esas dos escenas, el comienzo de la escritura del guión que llevamos adelante con Gloria Peirano.","AboutMovie":"","DirLinks":"IG:fontangus\/gustavosalvadorfontan@gmail.com\/","ProdLinks":"IG:puntodefuga.cine\/puntodefugacontenidos@gmail.com","ProdHouseLinks":"IG:puntodefuga.cine\/puntodefugacontenidos@gmail.com","Presentante":"Eva Cáceres","BuyLink":"","Localidad":"Buenos Aires","Provincia":"Córdoba","Docente":"","Materia":""},{"Id":"327","Competencia":"Competencia Nacional Cortometraje","Titulo":"Un hombre se tira al agua","TituloSpa":"Un hombre se tira al agua","Idioma":"Castellano","Ano":"2026","Pais":"Argentina","Calificacion":"-","Duracion":"8","Director":"Nicolás Zukerfeld","Guionista":"Nicolás Zukerfeld","Productor":"Nerina de León Tonno, Ignacio Lopardo","Genero":"Experimental\/ Documental","Elenco":"Agustín Gagliardi","Fotografia":"1d21a38168134f63c3ddb197d0a75b6b.jpg","Edicion":"Maxi Passarelli","Musica":"-","Sonido":"Lina Gomez Hoyos","DireccionArte":"-","DirFoto":"Fernando Lockett","EmProductora":"Punto y Línea, Garúa Cine","CamEncuadre":"Fernando Lockett","Trailer":"","Afiche":"3f60a3d4d594c0503dacca561acb53ea.jpg","Fotos":"","Sinopsis":"El día que el presidente Javier Milei cumple un año de su mandato, un hombre se tira a los lagos de Palermo a nadar. Unas horas más tarde, sale a flote, muerto. El cineasta llega tarde, como siempre. Solo logra capturar lo que quedó. Aunque algunas cosas ya no estén, el viento, las hojas y la supuesta inocencia de un paisaje, harán el resto. Serán los restos.","Festivales":"","Premios":"","BioFilmografia":"Nicolas Zukerfeld: Egresado de la Universidad del Cine (FUC), en Dirección Cinematográfica. Es docente en la Universidad del Cine, en las cátedras de Historia del Cine I, Guión II y la Maestría de cine Documental. Realizó diversos cortometrajes y el largometraje \"No existen treinta y seis maneras de","Premier":"Regional","Hipoacusicos":"No","Funciones":"","Distribuidora":"-","PalabrasDirector":"El impulso para hacer la película, el germen, aquello que activó la película fue, efectivamente, la noticia. Soy una persona (quizás de las pocas que quedan) que aún ve la televisión y fue ahí donde vi la noticia. Lo primero que me impactó fue el titular: un hombre se zambulle a los lagos de Palermo y no sale a flote. Parecía el título de una película de Bresson tipo “Un condenado a muerte se escapa” pero, paradójicamente, sin solución. El hecho tenía algo trágico y bello a la vez. ¿Qué lleva a una persona a arrojarse al agua y no salir? Si era un suicidio, era bastante extraordinario y, si era algo involuntario, estaba recubierto de un carácter misterioso. Al mismo tiempo, la noticia llega un día muy particular: el presidente Javier Milei cumplía un año en el gobierno. Entonces, casi como un montaje paralelo en forma de zapping televisivo, la noticia del hombre que se había tirado al agua convivía con el virulento discurso presidencial, a caballo de lo que él llamó “Terapia de shock”. Así, no podía dejar de pensar el vínculo entre los dos acontecimientos, uno como resultado del otro. Es por eso que decidí comenzar el relato aludiendo a ese “10 de diciembre de 2024” enmarcando la película en un contexto determinado, tratando de no dependa, ni sea esclava de ese contexto. Es decir, evitar repetir las formas del diario o del noticiero, pero incluyéndolas con cierta distancia. Por otro lado, y creo que a esta altura del partido muchos ya lo saben, en la Argentina, la situación social, cultural y políticamente comenzaba a presentarse como realmente desoladora, algo que, en la actualidad, no ha mejorado, sino más bien lo contrario. La gestión del INCAA que había existido hasta el momento no había sido buena, sobre todo para el cine más pequeño. Pero la intervención de Pirovano durante el gobierno de Milei fue muchísimo peor destruyendo y deteriorando lo poco que aún funcionaba y fomentando una violencia contra el cine argentino completamente desproporcionada. Es decir, se empezaba a entrever un plan sistemático contra el cine argentino. O por lo menos, contra un cierto tipo de cine argentino, del que mis amigos y yo formábamos parte. Muchos colegas comenzaron a quedarse sin trabajo e incluso un largometraje mío (que había sido declarado “de interés” por el INCAA hacía unos años), con la nueva gestión, había quedado desestimado. Para mi eso era olvidarme de filmar, dado que sentía que era una película imposible de hacer si no era con aportes del instituto de cine. Frente a esto pensé en la posibilidad de convertir a esta película en una película sobre los restos, hecha de restos. Sobre lo que queda en el camino, lo incompleto, lo fallido, lo herido. Hecha con pedacitos de historia, noticias, recortes o texturas deterioradas. Es por eso que decidí incluir esa tercera “noticia” en el corto porque creía que, de algún modo, era otra manera de hablar sobre la muerte. Lo bueno es que, en la actualidad, ese proyecto volvió a revivir y estoy por terminar el rodaje. Como dije, actúa Agustín Gagliardi y se llama “Viviendo con los muertos”. Y sí, es una película de zombis: la situación en la Argentina es cada vez peor.","AboutMovie":"Primero había pensado en realizar otro cortometraje con una bolex 16mm porque necesitaba hacer frame-to-frame. Era un cortometraje que no me demandaría más de un día de trabajo arduo. Mientras estaba preparando este corto, me topo con la noticia del hombre que se tira al agua y ahí me pregunto si es posible aprovechar que ya filmaría un corto en 16mm y hacer otro con el mismo formato. Pero, al mismo tiempo, cambiar su naturaleza material, alteró, inevitablemente, la forma de pensarlo.","DirLinks":"@nzukerfeld","ProdLinks":"@nerinadeleontonno","ProdHouseLinks":"@garuacine","Presentante":"Nicolás Zukerfeld","BuyLink":"","Localidad":"Buenos Aires","Provincia":"Buenos Aires","Docente":"","Materia":""}]}